18/4/13

Η ΑΚΡΟΠΟΛΗ ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΤΗΣ

Πάνος Βαλαβάνης 
Η Ακρόπολη μέσα από το Μουσείο της 

Αθήνα, Εκδόσεις Καπόν 2013
160 σελ. με έγχρωμες εικόνες
ISBN 978-960-6878-60-2
Τιμή 19,50 € / στο βιβλιοπωλείο μας 17,55 € (χαρτόδετο) 
Τιμή 29,50 € / στο βιβλιοπωλείο μας 26,55 € (πανόδετο) 
(Διατίθεται και στα αγγλικά)


Το βιβλίο Η Ακρόπολη μέσα από το Μουσείο της δεν παρουσιάζει μόνο τα έργα τέχνης που εκτίθενται στο μουσείο. Με αφορμή αυτά προσπαθεί να ανασυνθέσει την ιστορία του ιερού βράχου ως μέρος του πολιτιστικού και του ευρύτερου ιστορικού γίγνεσθαι της αρχαίας Αθήνας. Το βιβλίο ακολουθεί την πορεία του επισκέπτη στο μουσείο, ώστε να μπορεί κάποιος να διαβάσει για τα αρχαία που εκτίθενται μπροστά του.

Είναι όμως έτσι γραμμένο ώστε και με αυτόνομη μελέτη να έχει τη δυνατότητα ο αναγνώστης να προσεγγίσει βαθύτερα τα θέματα και να κατανοήσει τις προϋποθέσεις –πολιτικές, κοινωνικές, οικονομικές ιδεολογικές, καλλιτεχνικές και τεχνολογικές- που οδήγησαν στα μοναδικά έργα της Ακρόπολης. 

Μια όψη από την έκθεση τμήματος του ανατολικού αετώματος του Παρθενώνος στο μουσείο. Η άμεση οπτική επαφή του θεατή με το μνημείο πάνω στο βράχο δίνει ιδιαίτερη δυνατότητα καλλιτεχνικών και ιστορικών συσχετισμών 

Το βιβλίο περιέχει πλουσιότατη εικονογράφηση με φωτογραφίες αλλά και πολλά σχέδια και αναπαραστάσεις, που δίνουν τη δυνατότητα να γίνουν κατανοητά τα αποσπασματικά έργα, το καθένα στο πλαίσιο του. Επίσης το βιβλίο απαντά σε πολλά από τα ερωτήματα που γεννιούνται σε όλους τους υποψιασμένους αρχαιόφιλους, όπως π.χ. πόσο ήταν το μέγεθος της αρχαίας Αθήνας και πόσος ο πληθυσμός της, τι σήμαινε η απεικόνιση θηρίων στα μεγάλα αρχαϊκά αετώματα, τι αντιπροσώπευαν τα αγάλματα των Κορών, γιατί το Ερεχθείο έγινε τόσο σύνθετο και ποιος ο ρόλος των Καρυατίδων, γιατί ο ναός της Αθηνάς Νίκης έγινε ιωνικός, τι οδήγησε τον Περικλή και τους συμβούλους του στην επιλογή του συγκεκριμένου οικοδομικού προγράμματος και πώς χρηματοδοτήθηκαν τα μεγάλα έργα, γιατί αποφασίστηκε η τοποθέτηση ιωνικής ζωφόρου στο δωρικό Παρθενώνα, ποια πολιτικά μηνύματα εξέπεμπε ο γλυπτός διάκοσμος του Παρθενώνος κ.ά.

ΕΛΛΗΝΙΚΑ ΜΟΥΣΙΚΑ ΟΡΓΑΝΑ

Ελληνικά Μουσικά Όργανα
Αναζητήσεις σε εικαστικές και γραμματειακές μαρτυρίες (2000 π.Χ.-2000 μ.Χ.)


Κείμενα: συλλογικό
Γενική ευθύνη: Αλεξάνδρα Γουλάκη-Βουτυρά
Θεσσαλονίκη, Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών 2012
271 σελ. με έγχρωμες εικόνες
ISBN 978-960-6790-16-4
Τιμή 35,00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 31,50 €
 


«Ο συλλογικός τόμος Ελληνικά Μουσικά Όργανα έρχεται να επισφραγίσει την πολύχρονη έρευνα του Αρχείου Μουσικής Εικονογραφίας και Φιλολογικών Πηγών (A.M.I.S.) που έχει διεξαχθεί στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης υπό την οργάνωση και την επίβλεψη της καθηγήτριας του τμήματος, κ. Αλεξάνδρας Γουλάκη-Βουτυρά, η οποία εργάστηκε με ιδιαίτερη αφοσίωση και διορατικότητα για τη δημιουργία του Αρχείου, τη συλλογή και τη καταγραφή του υλικού, αλλά και για τη διάδοση της γνώσης γύρω από τα θέματα της Μουσικής Εικονογραφίας στο πλαίσιο του ερευνητικού-εκπαιδευτικού της έργου. 
Μαρμάρινο ειδώλιο από την Κέρο, 
πρωτοκυκλαδική ΙΙ (2700-2300 π.Χ.), Αθήνα ΕΑΜ

Διαθέτοντας πρωτοτυπία, εμβρίθεια και θεματική ευρύτητα ο τόμος θα εμπλουτίσει την ελληνική μουσικολογική βιβλιογραφία στο ειδικό αντικείμενο της Μουσικής Εικονογραφίας και θα αποτελέσει επίσης σημαντική πηγή αναφοράς για κάθε μελλοντικό μελετητή, καθώς καλύπτει μέσα από τη χρονική ακολουθία και τις θεματικές ενότητες ένα εύρος ερευνητικών πεδίων, ενώ προσφέρει συγχρόνως με μοναδικό τρόπο αξιόλογες πληροφορίες για τις συσχετίσεις ή αλληλεπιδράσεις των διαφόρων μουσικών παραδόσεων –κατ’ επέκταση των ελληνικών μουσικών οργάνων- ανά τους αιώνες. 

Νίκος Εγγονόπουλος, Ο Οδυσσέας διηγείται στον Όμηρο, 1957, 
Αθήνα, Εθνική Τράπεζα

Η πρωτότυπη διασύνδεση των εξειδικευμένων θεματικών κύκλων υπό το πρίσμα της μουσικής , της κατασκευής, της εξέλιξης ή της ερμηνείας των μουσικών οργάνων αποτυπώνεται στις μελέτες που επιχειρούν στον παρόντα τόμο οι διάφορες καταξιωμένες προσωπικότητες διεθνούς εμβέλειας, οι οποίες παραθέτουν ψηφιδωτά τις επιμέρους προσεγγίσεις τους από τη σκοπιά της αρχαιολογίας, της φιλολογίας, της αρχαίας ελληνικής οργανολογίας, της βυζαντινής μουσικολογίας, της νεότερης ιστορίας και εθνομουσικολογίας...»
  

Εύη Νίκα-Σαμψών
Πρόεδρος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών
Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π.Θ.
(από τον πρόλογο του βιβλίου)


13/4/13

ΝΕΕΣ ΠΑΡΑΛΑΒΕΣ ΣΤΟ ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΤΟΥ ΜΙΕΤ

Κ. Θ. Δημαράς
Σύμμικτα, Δ΄. Λόγια περί μεθόδου

Επιλογή κειμένων: Φίλιππος Ηλιού

Επιμέλεια: Πόπη Πολέμη
Αθήνα, Μουσείο Μπενάκη & Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης
Τόμος πρώτος: 1931-1963
576 σελ.
ISBN 978-960-250-557-1
Τιμή πανόδετου 35,00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 31,50 €
Τόμος δεύτερος: 1964-1989
603 σελ.
ISBN 978-960-250-556-4
Τιμή πανόδετου 35,00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 31,50 €

●●●


Ελληνικά Μουσικά Όργανα. Αναζητήσεις σε εικαστικές και γραμματειακές μαρτυρίες (2000 π.Χ.-2000 μ.Χ)

Κείμενα: συλλογικό
Γενική ευθύνη: Αλεξάνδρα Γουλάκη-Βουτυρά
Θεσσαλονίκη, Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών 2012
271 σελ. με έγχρωμες εικόνες
ISBN 978-960-6790-16-4
Τιμή 35,00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 31,50 €


●●●



Ελένη Χατζούδη-Τούντα
Ταξιδεύοντας από την Αθήνα στο Μπιζάνι. Μέσα από τα φύλλα των εφημερίδων του 1912-1913

Ιωάννινα, Εταιρεία Ηπειρωτικών Μελετών 2013
347 σελ. με α/μ εικόνες
ISBN 978-960-98976-9-3
Τιμή 21,30 € / στο βιβλιοπωλείο μας 19,17 €


●●●


Γεώργιος Μ. Θεοδωράκις
Από την εποποιία του 1912. Πολεμικαί σελίδες, Μέρος 1ον, Ήπειρος

Εισαγωγή - επιμέλεια: Ιοκάστη Ρίζου-Κάντζιου
Ιωάννινα, Εταιρεία Ηπειρωτικών Μελετών 2013
149 σελ. με έγχρωμες και α/μ εικόνες
ISBN 978-960-98976-8-6
Τιμή 15,97 € / στο βιβλιοπωλείο μας 14,37 €


●●●



Σωτήρης Βογιατζής
Η οικοδομική ιστορία της Ιεράς Μονής 
του Αγίου Ιωάννου Θεολόγου Πάτμου

Θεσσαλονίκη, University Studio Press 2012
188 σελ. με α/μ και έγχρωμες εικόνες και σχέδια
ISBN 978-960-12-2087-1
Τιμή 27,00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 24,30 €


●●●



Παναγιώτης Γ. Παπαδημητρίου
Λαλιές των Πομάκων της Ελληνικής Ροδόπης. Περιφερειακή Αναλυτική Σλαβική και Μουσουλμάνοι Ομιλητές στη Νοτιοανατολική Ευρώπη (Τόμοι Α, Β, Γ)

Θεσσαλονίκη, Ίδρυμα Μελετών Χερσονήσου του Αίμου 2013
2.297 σελ.
ISBN (set) 978-960-7387-46-2
Τιμή 55,00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 49,50 €


●●●


Τ. Σ. ‘Ελιοτ
Οι φωνές της ποίησης

Μετάφραση: Άρης Μπερλής
Ηράκλειο, Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης 2013
263 σελ.
ISBN 978-960-524-389-0
Τιμή 16,00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 14,40 €


●●●



Πάνος Βαλαβάνης
Η Ακρόπολη μέσα από το Μουσείο της 

Αθήνα, Εκδόσεις Καπόν 2013
160 σελ. με έγχρωμες εικόνες
ISBN 978-960-6878-60-2
Τιμή 19,50 € / στο βιβλιοπωλείο μας 17,55 € (χαρτόδετο)
Τιμή 29,50 € / στο βιβλιοπωλείο μας 26,55 € (πανόδετο) 



●●●



Panos Valavanis
The Acropolis through its Museum 

Αθήνα, Εκδόσεις Καπόν 2013
160 σελ. με έγχρωμες εικόνες
ISBN 978-960-6878-61-9
Τιμή 19,50 € / στο βιβλιοπωλείο μας 17,55 € (χαρτόδετο) 

Τιμή 29,50 € / στο βιβλιοπωλείο μας 26,55 € (πανόδετο) 


●●●





The Aegean world. A guide to the Cycladic, Minoan and Mycenaean Antiquities in the Ashmolean Museum

Κείμενα: συλλογικό
Επιμέλεια: Γιάννης Γαλανάκης
Αθήνα, Εκδόσεις Καπόν 2013
176 σελ. με έγχρωμες εικόνες
ISBN 978-960-6878-59-6
Τιμή 29,07 € / στο βιβλιοπωλείο μας 26,16 € 


●●●




Victor J. Katz
Ιστορία των Μαθηματικών. Μια εισαγωγή 

Μετάφραση: Κώστας Χατζηκυριάκου
Επιστημονική επιμέλεια: Γιάννης Χριστιανίδης
Ηράκλειο, Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης 2013
998 σελ.
ISBN 978-960-524-334-0
Τιμή 60 €
/ στο βιβλιοπωλείο μας 54,00 € 



●●●




Charles Weber
Τα Ελληνικά / The Greek series 

Κατάλογος έκθεσης
Κείμενο: Γεωργία Ιμσιρίδου
Αθήνα, Μουσείο Μπενάκη 2013
190 σελ. με έγχρωμες και α/μ φωτογραφίες
ISBN 978-960-476-122-7
Τιμή 25,00 / στο βιβλιοπωλείο μας 22,50 € 



●●●


Γιάννης Αδαμάκος 9 LUMEN

Κατάλογος έκθεσης 
Κείμενο: Κωνσταντίνος Παπαχρίστου 
Αθήνα, Μουσείο Μπενάκη 2013
190 σελ. με έγχρωμες και α/μ φωτογραφίες
ISBN 978-960-476-123-4
Τιμή 20,00 / στο βιβλιοπωλείο μας 18,00 € 





2/4/13

ΕΚΘΕΣΗ ΤΗΣ ΜΑΡΙΝΑΣ ΠΡΟΒΑΤΙΔΟΥ ΣΤΟ ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΤΟΥ ΜΙΕΤ


Μαρίνα Προβατίδου 
Ο Γάμος της Γιαγιάς μου 



Μια ασυνήθιστη εγκατάσταση πολλαπλών μέσων της Μαρίνας Προβατίδου, με τίτλο Ο Γάμος της Γιαγιάς μου, εγκαινιάζεται το Σάββατο 6 Απριλίου 2013 στις 12:00 το μεσημέρι στο Βιβλιοπωλείο του ΜΙΕΤ στη Θεσσαλονίκη (Τσιμισκή 11). Πρόκειται για την πρώτη δουλειά της καλλιτέχνιδας, που αποτέλεσε τη διπλωματική της εργασία στην ΑΣΚΤ και παρουσιάστηκε το 2009 στο Αrt Vitrina Alba και το 2011 στο Χώρο δράσης Βρυσάκι. Τα εγκαίνια της έκθεσης θα συνοδευτούν από δρώμενο της ίδιας της Προβατίδου ως «γιαγιάς-νύφης που δεν υπήρξε τότε».

Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 11 Μαΐου 2013 και θα λειτουργεί με το εξής ωράριο: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο 10:00-15:00, Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 10:00-21:00, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό. 


Η Μαρίνα Προβατίδου είναι αφοσιωμένη στη ζωή και στην τέχνη της. Ο δυναμισμός, η προσήλωση και το πείσμα χαρακτηρίζουν όχι μόνο τον τρόπο με τον οποίο αντιμετωπίζει τη ζωή, αλλά αποτελούν και τα μέσα με τα οποία προσεγγίζει το περιεχόμενο της εικαστικής της δημιουργίας. Η καθημερινότητα και η καλλιτεχνική της δράση ταυτίζονται και πορεύονται μέσα από την ανάγκη της να φέρει στην επιφάνεια, να καταγράψει και να επουλώσει τραύματα που καθόρισαν και στιγμάτισαν τις ζωές αγαπημένων της προσώπων.

Η Μαρίνα Προβατίδου πέρασε τα παιδικά της χρόνια σε ένα προσφυγικό χωριό κοντά στη Θεσσαλονίκη. Η προσωπική ιστορία των παππούδων της –που συνδέεται με τον διωγμό τους από τον Πόντο, τη μετεγκατάστασή τους στον νέο τόπο και την οικονομική ανέχεια της εποχής– καθώς και οι διηγήσεις τους για τις σκληρές συνθήκες διαβίωσης και τον καθημερινό αγώνα τους για επιβίωση αποτέλεσαν το έναυσμα του καλλιτεχνικού της έργου. Πιο συγκεκριμένα, οι πικρές περιγραφές της γιαγιάς για τον πενιχρό γάμο της και την αδυναμία της να φορέσει το νυφικό ένδυμα, σε συνδυασμό με την ενδόμυχη ευαισθησία της καλλιτέχνιδας για την μοίρα των σύγχρονων μεταναστριών, οι οποίες βίαια εγκαταλείπουν ρόλους που ολοκληρώνουν την γυναικεία φύση, απασχολούν την εικαστική της πορεία.

Στην ασυνήθιστη εγκατάσταση πολλαπλών μέσων με τον παράδοξο τίτλο Ο Γάμος της Γιαγιάς μου, η Μαρίνα Προβατίδου δημιουργεί το εικαστικό της περιβάλλον συνθέτοντας μνημειακών διαστάσεων χαρακτικά και εμβληματικές ασπρόμαυρες φωτογραφίες με μια βιντεοεγκατάσταση, ενώ το έργο ολοκληρώνεται με μια σχεδόν τελετουργική περφόρμανς. Η Προβατίδου συνηθίζει να συνδυάζει ποικίλα εκφραστικά μέσα ενώ επικεντρώνεται στη χαρακτική και πιο συγκεκριμένα στην οξυγραφία. Πρόκειται για την παραμελημένη ίσως σήμερα τεχνική που χρησιμοποίησαν παγκοσμίως αναγνωρισμένοι καλλιτέχνες όπως ο Lucien Freud, ο οποίος φιλοτέχνησε αρκετά πορτρέτα και γυμνά με τη συγκεκριμένη μέθοδο.


Τα χαρακτικά και τα ζωγραφικά τμήματα της εγκατάστασης παρουσιάζονται οργανωμένα σε αυτόνομες ενότητες, τονίζοντας αφενός την μακροχρόνια μελέτη της δημιουργού πάνω στο θέμα και αφετέρου την επίμονη ενασχόλησή της με τις ξεχωριστές ιδιότητες των διάφορων τεχνοτροπιών. Στα χαρακτικά πορτρέτα, η γυναικεία φιγούρα μέσα από γραμμικά, ασπρόμαυρα στοιχεία απεικονίζεται σε διαφορετικές στάσεις που σκιαγραφούν με ακρίβεια τον συναισθηματικό της κόσμο. Η φωτογραφική σειρά, στα πρότυπα της εθιμοτυπικής φωτογραφικής αποτύπωσης του γαμήλιου γεγονότος, εστιάζει στη νυφική μορφή παρουσιάζοντάς τη με φόντο οικεία πρόσωπα και πράγματα.

Περιδιαβαίνοντας το χώρο μέσα στον οποίο εκτείνεται η εγκατάσταση, ο θεατής πολύ σύντομα συνειδητοποιεί με έκπληξη πως η εικόνα της ηλικιωμένης γυναίκας ενδεδυμένης το νυφικό ρούχο κάθε άλλο παρά αφύσικη και αλλόκοτη προβάλλει. Αντίθετα, πρόκειται για μια γυναίκα η οποία με ευλάβεια υποδύεται τον γαμήλιο ρόλο της. Το νυφικό ένδυμα, παραδοσιακό σύμβολο προσδιορισμού της θηλυκότητας φαίνεται να της ταιριάζει απόλυτα και να αποτελεί κομμάτι καθόλου ασύμβατο με την βιολογική της εμφάνιση. Ο Γάμος της Γιαγιάς ολοκληρώνεται μέσα από την περφόρμανς-τελετουργία κατά την οποία η δημιουργός μεταμφιεσμένη σε νύφη αναπληρώνει το ηλικιακό χάσμα μέσω του νεανικού σώματός της.
Δόμνα Γούναρη
Επιμελήτρια εκθέσεων σύγχρονης τέχνης


«Αναρωτιέμαι πώς θα είμαι όταν γεράσω. Θέλω να παραμείνω ένα παιδί. Θα έχω τη δύναμη να τρέχω και να παίζω στα χωράφια; (στα χωράφια ή στις εκθέσεις). Ποιός μου απαγορεύει να κάνω και τα δύο; Η τέχνη δεν έχει σύνορα, δεν μπορεί να κλειστεί στα πλαίσια ενός χώρου.

Όπως ξεκίνησε εκεί –στα χωράφια και στα όνειρα της γιαγιάς μαζί με τα δικά μου όνειρα– η πρώτη μου δουλειά ονομάστηκε Μεταμόρφωση, ο Γάμος της Γιαγιάς μου. Η μεγάλη αγάπη της ζωής μου, η γιαγιά μου: γεννημένη το 1929 στο Νοβοροσίσκ από πατέρα ζωγράφο γεννημένο στην Τραπεζούντα. Από τον προπαππού μου επηρεάστηκα και έγινα καλλιτέχνης: ζωγράφιζε τοπία επάνω σε λινάτσες, σκηνές από το κυνήγι, τοπία του Πόντου. Πρόσφυγες από τον Πόντο έφτασαν στο Νοβοροσίσκ της Ρωσίας. Έζησαν εκεί για δέκα χρόνια και, όταν έρχονται στη Θεσσαλονίκη, ξεσπάει ο πόλεμος του 1940.


Όταν είμαι με τη γιαγιά μου, όλα γίνονται τέχνη. Το όνειρο της γιαγιάς είναι να ντυθεί νύφη γιατί, όταν κλέφτηκαν με τον παππού, στο γάμο τους είχαν φορέσει κουρέλια. Ήταν τα προσφυγικά τους ρούχα. Πάντα είχε την επιθυμία να φορέσει νυφικό φουστάνι. Μια μέρα της αγόρασα ένα νυφικό και της το πήγα στο χωριό. Έτρεχε με χαρά στα χωράφια, προσκαλέσαμε τις φίλες της να την καμαρώσουν ως νύφη και ξαναπαντρεύτηκαν με τον παππού μου εκεί, στα χωράφια.

Τότε που παντρεύτηκαν για πρώτη φορά, ένας φωτογράφος είχε χρησιμοποιήσει πάνω στη φωτογραφία τους την τεχνική του φωτομοντάζ. Έκοψε τα κεφάλια τους και τα τοποθέτησε σε ξένα σώματα. Έτσι φαίνονταν σαν να ήταν ντυμένοι νύφη και γαμπρός, αλλά στην πραγματικότητα δεν ήταν αυτοί, ήταν με τα σώματα κάποιων άλλων. Τέτοιες φωτογραφίες τις θεωρούσα αστείες και πάντα ήθελα να κάνω το δικό μου σχόλιο σε αυτές.

Έτσι, πραγματοποιώ σήμερα την επιθυμία της γιαγιάς μου να γίνει νύφη ξανά, αφού το ζητούσε επίμονα για πολλά χρόνια».

Μαρίνα Προβατίδου

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ 

Η Μαρίνα Προβατίδου γεννήθηκε το 1978 στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών με καθηγητές τους: Πάνο Χαραλάμπους, Ζαχαρία Αρβανίτη, Βίκυ Τσαλαματά, Γιάννη Ψυχοπαίδη, Σοφία Ντενίση και Αλέξανδρο Βούτσα. Έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις, στην Μπιενάλε του Βερολίνου 2012, ενώ έχει κερδίσει το 2ο Βραβείο εικονογράφησης πορτραίτου του Παπαδιαμάντη στις εκδόσεις Μεταίχμιο και το 3ο Βραβείο Μπιενάλε Σχολών Καλών Τεχνών. Το 2011 κέρδισε υποτροφία του κληροδοτήματος Σουζάνας Κεφαλληνού της ΑΣΚΤ.


INFO – Έκθεση Μαρίνας Προβατίδου «Ο γάμος της γιαγιάς μου» 










Η έκθεση θα εγκαινιαστεί το Σάββατο 6 Απριλίου 2013 στις 12:00 

Διάρκεια 
Δευτέρα 8 Απριλίου έως το Σάββατο 11 Μαΐου 2013 

Ωράριο λειτουργίας 
Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο 10:00-15:00
Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 10:00-21:00

Η είσοδος είναι ελεύθερη στο κοινό 


Τηλέφωνο επικοινωνίας: 2310 288.036, fax: 2310 226.460

1/4/13

Κ. Θ. ΔΗΜΑΡΑΣ / ΣΥΜΜΙΚΤΑ Δ΄

Κ. Θ. ΔΗΜΑΡΑΣ
ΣΥΜΜΙΚΤΑ, Δ΄
ΛΟΓΙΑ ΠΕΡΙ ΜΕΘΟΔΟΥ
ΤΟΜΟΣ ΠΡΩΤΟΣ 1931-1963
ΤΟΜΟΣ ΔΕΥΤΕΡΟΣ 1964-1989

Επιμέλεια: Πόπη Πολέμη
Αθήνα, Μουσείο Μπενάκη & Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης
Τόμος πρώτος: 1931-1963
576 σελ.
ISBN 978-960-250-557-1
Τιμή πανόδετου 35,00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 31,50 €
Τόμος δεύτερος: 1964-1989
603 σελ.
ISBN 978-960-250-556-4
Τιμή πανόδετου 35,00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 31,50 €
 


Η Εργογραφία του Κ. Θ. Δημαρά, την οποία μας κληροδότησε ο Φίλιππος Ηλιού, αριθμεί πάνω από 2.000 επιφυλλίδες στον ημερήσιο αθηναϊκό τύπο. Από τις στήλες της Πρωίας και της Πολιτείας στην αρχή (1931-1932) και ιδίως αργότερα του Ελευθέρου Βήματος (1936-1944) και του Βήματος (1945-1991), ο Δημαράς παρεμβαίνει σταθερά στον δημόσιο πνευματικό διάλογο. Με όχημα την εφημερίδα, αποσκοπεί να διαπλάσει, πέρα από το συνάφι των ειδικών, το ευρύτερο καλλιεργημένο κοινό. Με την επιλογή των 301 κειμένων του Κ. Θ. Δημαρά που συγκεντρώνονται στα Σύμμικτα Δ΄, κατατίθεται ένα σημαντικό δείγμα του ευρύτατου επιφυλλιδογραφικού του έργου, που καλύπτει όλο το χρονικό ανάπτυγμά του.

Προσφέρεται έτσι και η ευκαιρία, μέσα από την πλούσια παρακαταθήκη των επιφυλλίδων, να διερευνηθεί η μακρά και πυκνή διαδρομή του συντάκτη τους. Μπορεί πράγματι κανείς, ξεφυλλίζοντας τους τόμους αυτούς, να παρακολουθήσει τον βηματισμό από τον ιδανισμό, τον ευσεβισμό και τον χριστιανικό κοινωνισμό στη λογοκρατία, τον επιστημονισμό και τον φιλοσοφημένο αγνωστικισμό (με αυτούς τους όρους περιέγραψε την πνευματική πορεία του Κ. Θ. Δημαρά ο Παναγιώτης Μουλλάς). Εξάλλου, κριτικός της λογοτεχνίας στην αρχή, ο Δημαράς γλιστρά σταδιακά από την αισθητική θεώρηση στην ιστορική. Και βέβαια από τη λογοτεχνία περνάει διαδοχικά στη μελέτη της ιστορίας της λογοτεχνίας, στην ιστορία των γραμμάτων και από εκεί στην ιστορία των ιδεών. Πλάι στις μετατοπίσεις, στις έξι δεκαετίες που καλύπτουν αυτοί οι δύο τόμοι μπορεί επίσης κανείς να διαγνώσει κάποιες σταθερές: υψηλή συνείδηση του ρόλου του διανοουμένου, αποφυγή προσωπικών αντεγκλήσεων, πίστη στην αγωγή.

Το σώμα των επιφυλλίδων το διαπερνά ο απόηχος των ευρύτερων φιλολογικών και ιστοριογραφικών σχεδιασμών ή επιτευγμάτων του για να εκβάλει στο πλατύ κοινό, τις βεβαιότητες του οποίου ο Κ. Θ. Δημαράς επιχειρεί σταθερά να διεμβολίσει. Όσο για τη μέθοδο, αυτή είναι μία: συνδυασμός ηθικής και λογικής. Και το ζητούμενο στο βάθος ένα: η αλήθεια, που από μόνη της είναι επαναστατική. Και ασφαλώς η υψηλή εκλαΐκευση, η επιφυλλιδογραφική επίμονη δημόσια παρέμβαση του Δημαρά, αποτελεί οργανικό στοιχείο της προσφοράς του, πλάι στα έργα υποδομής και σύνθεσης που δημιούργησε, αλλά και τους θεσμούς που ιδεάστηκε ή εμψύχωσε.