SUBJECTIVE VISIONS/ΕΡΓΑ ΤΗΣ ΣΥΛΛΟΓΗΣ ΤΟΥ STELLA ART FOYNDATION

Μετά το Kunsthistorisches Museum της Βιέννης και την 53η Μπιενάλε της Βενετίας, τα έργα από τη συλλογή του Stella Art Foundation θα παρουσιαστούν στη Θεσσαλονίκη, κάτω από τον γενικό τίτλο «Μόσχα - Θεσσαλονίκη 2009», στο πλαίσιο της 2ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης

Subjective Visions/έργα της συλλογής του Stella Art Foundation
Εικαστική έκθεση

Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης

Πολιτιστικό Κέντρο Θεσσαλονίκης

Η κεντρική έκθεση του προγράμματος «Μόσχα - Θεσσαλονίκη 2009» έχει τίτλο Subjective Visions/έργα της συλλογής του Stella Art Foundation και θα παρουσιασθεί στο Πολιτιστικό Κέντρο Θεσσαλονίκης του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης (Βασ. Όλγας 108), στο πλαίσιο του παράλληλου προγράμματος της 2ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης.
Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 18 Σεπτεμβρίου 2009 και θα διαρκέσει έως την Κυριακή 1 Νοεμβρίου 2009.

Το Stella Art Foundation είναι ένας μη κερδοσκοπικός οργανισμός που ιδρύθηκε τον Νοέμβριο του 2004, με πρωτοβουλία της Stella Kesaeva. Κύριοι στόχοι του ιδρύματος είναι η προώθηση των πολιτισμικών ανταλλαγών, η προβολή των Ρώσων καλλιτεχνών και η σύσταση ενός μουσείου σύγχρονης τέχνης στη Μόσχα. Το ίδρυμα έχει έντονη παρουσία σε όλα τα μεγάλα διεθνή εικαστικά γεγονότα της σύγχρονης τέχνης (Documenta, Μπιενάλε Βενετίας) και συνεργασίες με σημαντικά μουσεία (Kunsthistorisches Museum της Βιέννης, Ca’ Rezzonico στη Βενετία). Παράλληλα, αναπτύσσει έντονη φιλανθρωπική δράση.

Η έκθεση Subjective Visions είναι μια εκδοχή ενός κύκλου αυτόνομων εκθέσεων με έργα της συλλογής του Stella Art Foundation που ξεκίνησε τον Οκτώβριο του 2008 στο Kunsthistorisches Museum της Βιένης, με τίτλο That Obscure Object of Art, και συνεχίστηκε φέτος ―με μια άλλη εκδοχή― στο Ca’ Rezzonico στη Βενετία, στο πλαίσιο του παράλληλου προγράμματος της Μπιενάλε της Βενετίας. Κοινός άξονας των εκθέσεων είναι ότι όλα τα έργα που παρουσιάζουν ανήκουν στη συλλογή του Stella Art Foundation.

Robert Mapplethorpe, «Lowell Smith», 1981
Gelatin silver print, 50x40cm, 13/15
©Stella Art Foundation

Την έκθεση στο ΜΙΕΤ επιμελείται η Θάλεια Στεφανίδου, η οποία στο κείμενό της στον κατάλογο που θα κυκλοφορήσει ειδικά για την έκθεση σημειώνει: «Μια συλλογή συσσωρεύει ψηφίδες δημιουργικού χρόνου, δημιουργώντας τεκμήρια του παρελθόντος για το μέλλον ενώ μια επιμελητεία, παίζοντας και με την ποιητικότητα τόσο του εφήμερου όσο και του τυχαίου, κάνει τη συλλογή ζωντανή στο παρόν, προκαλώντας το συνένοχο βλέμμα του παρατηρητή.

[…]Τα τρία πεδία δράσης και στοχασμού, του ποιείν, του συλλέγειν, του επιμελείσθαι, αποτελούν τις τρεις ισότιμα αυτοκατευθυνόμενες διαδικασίες που συνυφαίνονται προκειμένου να αναδειχτούν ανανεωμένες μνημονικές πτυχώσεις, έτσι ώστε η συλλογή να γίνει αφορμή για τη δημιουργία βιογραφημάτων, του καλλιτέχνη, του συλλέκτη, του επιμελητή, και να αποτελέσει έναν τρόπο ώστε να συγκροτηθούν ταυτότητες ή καλύτερα μία ταυτότητα πληθυντικού εαυτού.

[…]Πώς δομείται ένα έργο τέχνης; Πώς χτίζεται μια συλλογή; Πώς αναδιατάσσεται το περιεχόμενό της σε σχέση με καινούριους χώρους υποδοχής της και την επιμελητειακή ευθύνη; Όλα, ερωτήματα που οδηγούν για τις απαντήσεις τους στον τριμελή οργανωτικό μηχανισμό, ο οποίος στηρίζεται πάντα σε ένα εγώ που αποφασίζει και που φτιάχνει ένα οργανικό σύστημα, ένα όλο, ένα όλο κάθε φορά άλλο.»

Παρουσιάζονται έργα των καλλιτεχνών: Nikita Alexeev, Yuri Avvakumov, Vagrich Bakhchanyan, Olga Chernysheva, Michael Craig-Martin, Eugenia Emets, Elena Elagina & Igor Makarevich, Alexandra Galkina, Alexander Gnilitsky, Dmitry Gutov, Ilya & Emilia Kabakov, Alex Katz, Maria Konstantinova, Joseph Kosuth, Oleg Kulik, Robert Mappelthorpe, Andrey Monastyrsky, Ilya Trushevsky, Stas Polnarev, Dmitry Tsvetkov, Spencer Tunick.

Το πρόγραμμα «Μόσχα - Θεσσαλονίκη 2009» συμπληρώνεται με διάφορα project που θα παρουσιασθούν στη Θεσσαλονίκη την ίδια περίοδο και θα ανακοινωθούν σύντομα. Στο πλαίσιο του προγράμματος αυτού, το Stella Art Foundation εκδίδει έγχρωμο κατάλογο.

Το project Subjective Visions οργανώνεται από το Stella Art Foundation (Μόσχα), σε συνεργασία με το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης και την ArtBOX.gr creative arts management, με την υποστήριξη της 2ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης.

Alex Katz, «Portrait of Stella Kesaeva», 2003
Acrylic on canvas,244x85x4cm
©Stella Art Foundation

Έκθεση Subjective Visions:
Επιμέλεια: Θάλεια Στεφανίδου
Βοηθoί επιμέλειας: Anastasia Dokuchaeva (Stella Art Foundation), Λυδία Χατζηιακώβου (ArtBOX.gr)
Creative Management: Χρήστος Σαββίδης (ArtBOX.gr)
Αρχιτεκτονική επιμέλεια: Γιάννης Επαμεινώνδας
Συντονισμός: Λυδία Χατζηιακώβου (ArtBOX.gr)
Βοηθός: Tatiana Rytova
Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης/Πολιτιστικό Κέντρο Θεσσαλονίκης
(Βασιλίσσης Όλγας 108)

Η έκθεση θα λειτουργεί με το εξής ωράριο: Τρίτη έως Πέμπτη, Σάββατο, Κυριακή 10:00-18:00, Παρασκευή 10:00-14:00 και 18:00-21:00, με ελεύθερη είσο­δο για το κοινό. Για ομαδικές επισκέψεις πρέπει να προηγείται συνεννόηση με το ΜΙΕΤ, τηλ. 2310 295.170-1.

ΑΣ ΣΥΜΦΙΛΙΩΘΟΥΜΕ ΜΕ ΤΟΝ ΔΑΡΒΙΝΟ

Λευτέρης Ζούρος

Ας συμφιλιωθούμε με τον Δαρβίνο

Ας συμφιλιωθούμε με τη φύση μας και με τη Φύση

Ηράκλειο, Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης 2009

400 σελ., τιμή 24.00 €, στο βιβλιοπωλείο μας 21.60 €

Η εξέλιξη της ζωής είναι γεγονός. Ο νεοδαρβινισμός ─η θεωρία που το ερμηνεύει─ έχει για την βιολογία και για τις συναφείς επιστήμες την ίδια ερμηνευτική ισχύ που η θεωρία της Κβαντομηχανικής έχει για τη Φυσική. Ποιος λοιπόν ο λόγος για μια αντιγνωμία που συνεχίζεται αμείωτη επί 150 χρόνια; Η απάντηση είναι απλή: ο Δαρβίνος απομυθοποίησε τον άνθρωπο, τον έβαλε μέσα στον φυσικό κόσμο, τον έκανε αντικείμενο της επιστημονικής προσέγγισης ─και αυτό είναι κάτι που πολλοί από εμάς δεν θέλουμε να δεχτούμε…

Το βιβλίο επιχειρεί να δείξει ότι η άρνηση της ιδέας της εξέλιξης είναι κατάλοιπο της ιστορίας μας που σήμερα δεν εξυπηρετεί κανέναν σκοπό, ούτε καν τη συντήρηση της ιδέας μιας μεταφυσικής δύναμης∙ ότι λειτουργεί ως τροχοπέδη στην καλλιέργεια μιας πανανθρώπινης αντίληψης για τον άνθρωπο και μιας αρμονικής συνύπαρξής του με τον πλανήτη∙ ότι, αντίθετα, η παραδοχή πως είμαστε κι εμείς ένα προϊόν της ίδιας διαδικασίας με την οποία δημιουργήθηκε κάθε άλλη μορφή ζωής είναι, πέρα από την επιστημονική της ορθότητα, η αληθινή πηγή ταπεινότητας και συνυπευθυνότητας μπροστά στο κοινό μέλλον μας…

 Η σκελετική δομή των πρόσθιων άκρων του ανθρώπου, του σκύλου, της φάλαινας κι ενός πτηνού. Οι ομοιότητες, που αντικατοπτρίζονται στις αντιστοιχίες των μερών, οφείλονται στο γεγονός ότι και οι τέσσερις δομές προέρχονται από την ίδια προγονική μορφή (τεκμήριο κοινής καταγωγής). Οι διαφορές είναι το αποτέλεσμα της εξελικτικής πίεσης για διαφορετικές λειτουργίες: χρήση εργαλείων, τρέξιμο, κολύμβηση, πτήση (τεκμήριο της δράσης του μηχανισμού «μεταλλαγή-επιλογή»).

Η απληστία υπονομεύει τη βάση της βιολογικής μας υπόστασης, το φυσικό μας περιβάλλον. Ο φανατισμός υπονομεύει τη βάση της κοινωνικής μας υπόστασης, την πολιτισμική μας διαφορετικότητα. Μέσα από τη θεωρία της εξέλιξης μπορούμε να δούμε ολοκάθαρα ποιες ήταν οι δυνάμεις που μας έφεραν στο σημείο που είμαστε, να τις κατανοήσουμε και να τις τιθασεύσουμε.

Ο Κάρολος Ροβέρτος Δαρβίνος (Charles Robert Darwin) (12 Φεβρουαρίου 1809-19 Απριλίου 1882) ήταν Βρετανός φυσιοδίφης, συλλέκτης και γεωλόγος ο οποίος έμεινε διάσημος στην ιστορία ως ο θεμελιωτής της θεωρίας της εξέλιξης, καθώς και ως εισηγητής της θεωρίας της φυσικής επιλογής, μέσω της οποίας πρότεινε ότι συντελείται η εξέλιξη. Η θεωρία της εξέλιξης αποτελεί σήμερα αναπόσπαστο μέρος της βιολογίας.

O Δαρβίνος ανέπτυξε μεγάλο ενδιαφέρον για τη φυσική ιστορία όταν σπούδαζε ιατρική και μετά θεολογία στο πανεπιστήμιο του Εδιμβούργου. Το πενταετές ταξίδι του με το πλοίο Beagle τον κατέστησε διάσημο σαν γεωλόγο και η έκδοση του ημερολογίου του για το ταξίδι σαν διάσημο και πολύ καλό συγγραφέα. Οι παρατηρήσεις του στην βιολογία τον οδήγησαν να μελετήσει τη μετάλλαξη των ειδών και να αναπτύξει τη θεωρία του για τη φυσική επιλογή το 1838. Είχε πολύ καλή επίγνωση του γεγονότος ότι πολλοί άλλοι είχαν τιμωρηθεί αυστηρά για τέτοιες "αιρετικές" ιδέες, όμως, συνέχισε τις έρευνες του, μιλώντας μόνο στους πιο στενούς του φίλους, μέχρι να συγκεντρώσει τις αποδείξεις που χρειαζόταν. Το 1858 όμως, όταν έμαθε ότι ο Άλφρεντ Ράσελ Γουάλας είχε αναπτύξει μια παρόμοια θεωρία, αναγκάστηκε να δημοσιοποιήσει πρόωρα τη θεωρία του.

Το βιβλίο του On the Origin of Species by Means of Natural Selection or The Preservation of Favoured Races in the Struggle for Life (που συνήθως αναφέρεται ως Η καταγωγή των ειδών) που εκδόθηκε το 1859 καθιέρωσε την εξέλιξη από κοινή καταγωγή σαν την πρωταρχική επιστημονική εξήγηση για την ποικιλότητα στην φύση. Εξέτασε την ανθρώπινη εξέλιξη και σεξουαλική επιλογή στο The Descent of Man and Selection in Relation to Sex και το The Expression of the Emotions in Man and Animals. Έγραψε μια σειρά από βιβλία που αναφέρονται στις έρευνες του για τα φυτά. Το τελευταίο βιβλίο του Δαρβίνου ασχολείται με τους γεωσκώληκες και την επίδραση τους στο έδαφος.

Το 2009 συμπληρώθηκαν 150 χρόνια από την πρώτη δημοσίευση της Καταγωγής των ειδών του Κάρολου Δαρβίνου, αλλά και 200 χρόνια από τη γέννησή του και από την πρώτη δημοσίευση του έργου του Λαμάρκ Φιλοσοφική Ζωολογία. Το ΜΙΕΤ, συμμετέχοντας στον εορτασμό, αναδημοσίευσε (Δεκέμβριος 2008) το πρώτο μεταφρασμένο στα ελληνικά κείμενο του Δαρβίνου, το Βιογραφικόν σχεδίασμα μικρού τινος παιδίου, από τον Σπυρίδωνα Μηλιαράκη το 1877, δημοσιευμένο στην Εστία (τόμος Δ΄, τχ. 104, σελ. 817-824).

Η ΝΕΟΛΑΙΑ ΛΑΜΠΡΑΚΗ ΤΗ ΔΕΚΑΕΤΙΑ ΤΟΥ 1960

Ιωάννα Παπαθανασίου Με τη συνεργασία των

Πολίνας Ιορδανίδου, Άντας Κάπολα, Τάσου Σακελλαρόπουλου, Αγγελικής Χριστοδούλου

Η ΝΕΟΛΑΙΑ ΛΑΜΠΡΑΚΗ

ΤΗ ΔΕΚΑΕΤΙΑ ΤΟΥ 1960

Αρχειακές τεκμηριώσεις και

αυτοβιογραφικές καταθέσεις

Αθήνα, Ιστορικό Αρχείο Ελληνικής Νεολαίας Γενικής Γραμματείας Νέας Γενιάς - Ινστιτούτο Νεοελληνικών Ερευνών Ε.Ι.Ε. 2008

680 σελ. (η έκδοση περιλαμβάνει CD)

Τιμή 25.00 €, στο βιβλιοπωλείο μας 22.50 €

«…Σαράντα πέντε σχεδόν χρόνια μετά τη δημιουργία της, το καλοκαίρι του 1964, η «Δημοκρατική Νεολαία Λαμπράκη» παραμένει στη συλλογική μνήμη της Αριστεράς, κυρίως σε μια γενιά νεολαίων που την στελέχωσαν και την πλαισίωσαν στα μέσα της δεκαετίας του 1960, ως κυρίαρχο σημείο αναφοράς. Αν το βραχύβιο της ύπαρξής της ─2,5 μόνο χρόνια─ έχει διαγραφεί από την συλλογική μνήμη, η ΔΝΛ δεν εγγράφεται απλά ως η πολιτική οργάνωση η οποία συμπύκνωσε τις διεκδικήσεις και τα αιτήματα του νεολαιίστικου κινήματος και τα αναδιατύπωσε με πολιτικούς όρους ως θέσεις σε "ιδιάζοντες" καιρούς. Λειτουργεί ακόμα ως ιδιαίτερη και μοναδική συλλογικότητα που διαμόρφωσε συμπεριφορές και πρότυπα, αξιακούς κώδικες και στάσεις ζωής και που δεν περιορίστηκε απλά και μόνο στην άρθρωση και εκφορά ενός αριστερού πολυδύναμου πολιτικού λόγου.

 Ο Γρηγόρης Λαμπράκης στην τελευταία,
πριν από την δολοφονία του,
ομιλία στην αίθουσα του ΔΣΚ Θεσσαλονίκης.
22/5/1963, ΑΣΚΙ, φωτογραφικό αρχείο

Μια οργάνωση αυτόνομη, ριζοσπαστική και πρωτοπόρα, κινητοποίησε τους ανήσυχους νέους των πόλεων και τους ανέδειξε σε ενεργό πολιτικό υποκείμενο. Κατάφερε να αποδεσμεύσει από τους φόβους, να συσπειρώσει και να εμπνεύσει τη νεολαία στην, αποστασιοποιημένη από την Αριστερά, ενδοχώρα, στην ύπαιθρο, ακόμα και στα ακρότατα σημεία των "επιτηρούμενων ζωνών". Τους οδήγησε σε "καλούς" αγώνες και τους μύησε στη νέα πολιτική κουλτούρα της Αριστεεράς· τους απέδωσε, τέλος, ένα ιδιαίτερο στοιχείο ταυτότητας το οποίο ακόμα διατηρούν και επιμένουν να προβάλλουν, όταν εμβληματικά εξακολουθούν να αναγνωρίζονται ως Λαμπράκηδες…»

(Το σκεπτικό της έρευνας
Ιωάννα Παπαθανασίου)

Ο Μίκης Θεοδωράκης και ο Τάκης Μπενάς
καθ’ οδόν προς το συνέδριο της ΠΟΔΝ στη Βουδαπέστη.
4/1964, ΑΣΚΙ, αρχείο Τάκη Μπενά

ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ ΝΟΜΙΣΜΑ

Μακεδονίας Νόμισμα
Από τη συλλογή της Alpha Bank

Γενική επιμέλεια, κείμενα: Δήμητρα Τσαγκάρη

Αθήνα, Alpha Bank Νομισματική Συλλογή 2009

151 σελ. με 171 φωτογραφίες νομισμάτων

Γλώσσα: Ελληνικά, αγγλικά

Τιμή 47.00 €, στο βιβλιοπωλείο μας 42.30 €

Το βιβλίο εκδόθηκε με την ευκαιρία της ομότιτλης εκθέσης αρχαίων νομισμάτων, απο τη Συλλογή της Alpha Bank, στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης (27/2-8/6/2009). Αναφέρεται στη νομισματοκοπία της Μακεδονίας, περιλαμβάνει φωτογραφίες εκατόν εβδομήντα ενός (171) νομισμάτων και αναλυτικά επεξηγηματικά κείμενα.

«Η Μακεδονία υπήρξε μία από τις πρώτες περιοχές της Ελλάδας που υιοθέτησε το νόμισμα. Στο γεγονός αυτό συνετέλεσε, σε μεγάλο βαθμό, η ύπαρξη μεταλλείων αργύρου και χρυσού στην ίδια περιοχή. Το Παγγαίο, η ανατολική Χαλκιδική, η Σκαπτή Ύλη (βορειοανατολικά της Καβάλας), η περιοχή των Φιλίππων, ο ποταμός Εχέδωρος και η Θάσος ήταν τα σπουδαία μεταλλευτικά κέντρα που με τον πλούτο τους στήριξαν την οικονομία του Μακεδονικού κράτους και την εξουσία των Μακεδόνων βασιλέων. Επιπλέον, οι άμεσες σχέσεις και η πρόσκαιρη υποταγή της περιοχής στην περσική αυτοκρατορία με την καταβολή υψηλών φόρων, καθώς και οι εμπορικές συναλλαγές με την αγορά της Μεσογείου, συνέβαλαν με τη σειρά τους στην πρώιμη υιοθέτηση του νομίσματος.

Φίλιππος Β΄, 359-336 π.Χ.
Χρυσός στατήρ, περίπου 325-317 π.Χ.
Βάρος: 8,66 γρ. Διάμετρος: 1,7 εκ.
Κεφαλή Απόλλωνος προς τα δεξιά
Νομισματοκοπείο: Κολοφών

Η νομισματοκοπία στη Μακεδονία ξεκίνησε περί το 525-510 π.Χ . Τα «Θρακομακεδονικά» έθνη και ορισμένες πόλεις, μεταξύ των οποίων η Βέργη, η Αίνεια, η Μένδη, η Ποτίδαια, η Σκιώνη και η Άκανθος, θέτουν σε κυκλοφορία τα πρώτα αργυρά νομίσματα της περιοχής. Στις αρχές του 5ου αιώνα π.Χ. σχεδόν κάθε πόλη επιδίδεται στην κοπή δικού της νομίσματος, ενώ ταυτοχρόνως αρχίζουν και οι βασιλικές εκδόσεις.

 Δημήτριος Πολιορκητής, 306-283 π.Χ.
Αργυρό τετράδραχμο, 300-295 π.Χ.
Βάρος: 17,10 γρ. Διάμετρος: 2,95 εκ.
ΒΑΣΙΛΕΩΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ. Ποσειδών κραδαίνων τρίαινα
προς τα αριστερά. Δεξιά, πέλεκυς, αριστερά, μονόγραμμα.
Νομισματοκοπείο: Σαλαμίς Κύπρου

[...] Η εικονογραφία των νομισμάτων στη Μακεδονία πηγάζει κυρίως από τη θρησκευτική και μυθολογική παράδοση. Θεοί και ήρωες χαράσσονται επί των νομισμάτων, άλλοτε οι ίδιοι και άλλοτε τα σύμβολά τους, παρέχοντας πληροφορίες για τις τοπικές λατρείες και παραδόσεις. Πηγή έμπνευσης αποτελούν επίσης η χλωρίδα και η πανίδα. Εγχώρια προϊόντα, που αποτελούν πηγή πλούτου και ευημερίας για μία πόλη, σφραγίζουν συχνά τις εκδόσεις της, όπως για παράδειγμα η άμπελος στα νομίσματα της Μένδης, που παραπέμπει στην ανάπτυξη της αμπελοκαλλιέργειας.

Μένδη. Αργυρό τετράδραχμο, 460-423 π.Χ.
Βάρος: 16,66 γρ. Διάμετρος: 2,7 εκ.
Γενειοφόρος Διόνυσος αναπαυόμενος
επί όνου φέρει στο δεξί χέρι κάνθαρο.
Στο πεδίο δεξιά, κοράκι καθήμενο επί κισσού.

Ένα άλλο ενδιαφέρον εικονογραφικό θέμα που απαντάται στα νομίσματα της περιοχής είναι η σκηνή του σπαραγμού. Το θέμα του σπαραγμού είναι παλιό, ανατολίζον και παραδείγματά του σώζονται στη μνημειώδη πλαστική, στην αγγειογραφία και στους σφραγιδόλιθους. Όσον αφορά τα νομίσματα, έως τώρα η σκηνή αυτή υπάρχει σε εκδόσεις τεσσάρων πόλεων της Χαλκιδικής: της Σκιώνης, της Ακάνθου, της Σταγείρου και της Μένδης.

Άκανθος. Αργυρό τετράδραχμο, 510-480 π.Χ.
Βάρος: 17,36 γρ. Διάμετρος: 2,8 εκ.
Λιοντάρι που σπαράσσει ταύρο. Από πάνω Θ,
στο έξεργο φυτικό κόσμημα, πιθανόν το φυτό άκανθος.

[...] Στη βασιλική μακεδονική νομισματοκοπία απαντούν και οι προσωπογραφίες , μία ειδική κατηγορία της εικονογραφίας η οποία εμφανίζεται κάπως καθυστερημένα, καθώς θεωρείτο ύβρις η απεικόνιση ενός θνητού…»

(Αντί εισαγωγής

Η νομισματοκοπία στη Μακεδονία)

 Φίλππος Ε΄, 221-179 π.Χ.
Αργυρό τετράδραχμο, 221-211 π.Χ.
Βάρος: 17,09 γρ. Διάμετρος: 3 εκ.
Κεφαλή Φιλίππου Ε΄ με βασιλικό διάδημα προς τα δεξιά.

ΑΧΙΛΛΕΑΣ ΔΡΟΥΓΚΑΣ

Αχιλλέας Δρούγκας
Αναδρομική

Επιμέλεια: Μαρία Κατσανάκη
Αθήνα, Εθνική Πινακοθήκη-

Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτζου 2009

241 σελ. με 140 έργα

Δίγλωσση έκδοση (ελληνικά-αγγλικά)
Tιμή 40.00 €, στο βιβλιοπωλείο μας 38.00 €


Πρόκειται για τον κατάλογο της αναδρομικής έκθεσης του Αχιλλέα Δρούγκα που παρουσιάζεται στην Εθνική Πινακοθήκη-Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτζου (29/4-31/8/2009).

«…Οι μελετητές της ζωγραφικής του Αχιλλέα Δρούγκα ανέτρεξαν συχνά σε σχολές, ρεύματα και τίτλους για να στεγάσουν και να χαρακτηρίσουν την τέχνη του. Είναι αλήθεια πως το ιδιαίτερο προσωπικό ύφος του ζωγράφου αναπτύχθηκε με άλλοθι τις αναζητήσεις, τους κώδικες και τις ελευθερίες που προσέφεραν ρεύματα όπως η Ποπ Αρτ ή ο Φωτορεαλισμός. Αλλά η τέχνη του Δρούγκα δεν χρωστάει σ’ αυτές τις σχολές τίποτ’ άλλο παρά το κίνητρο για να ανακαλύψει και να αναπτύξει την ενδιάθετη κλίση του.

Η τέχνη του δεν κράτησε από την ανατρεπτική και σαρκαστική Ποπ Αρτ παρά μόνο μια λεπτή ειρωνεία. Και από τον Φωτορεαλισμό μονάχα την ακρίβεια της εικόνας. Μια ακρίβεια που δεν βασίζεται αποκλειστικά στην φωτογραφική αποτύπωση. Γιατί ο Αχιλλέας σκηνοθετεί με σοφία τις συνθέσεις του και τις μελετά εκ του φυσικού, ρυθμίζοντας με το βλέμμα και το πνεύμα την επιφάνεια, την απόκρυψη, την απόρριψη. Αυτό που μοιάζει ρεαλιστικό στη ζωγραφική του Δρούγκα δεν είναι παρά μια οφθαλμαπάτη.

 Πού θα πάω; 1972. Μεταξοτυπία σε PVC, 58,5 x 56,5 εκ.
Συλλογή του καλλιτέχνη

[…] Το φως κατέχει πρωταγωνιστικό ρόλο στη ζωγραφική του Αχιλλέα Δρούγκα. Αυτό το φως που δεν είναι διόλου φυσικό και γι’ αυτό διαψεύδει όποιον πιστεύει ότι το έργο του είναι προϊόν φωτογραφικής αποτύπωσης. Είναι ένα φως αιθέριο, πνευματικό, ένα φως που διαχέεται και τυλίγει σ’ ένα αβρό μαγνάδι τα αντικείμενα αποκλείοντας τις σκιές. Οι σκιές του είναι αβρότατες, διάφανες, ελαφρώς ιώδεις. Μέσα σ’ αυτό το έκπαγλο φως, τα πράγματα, τα σχήματα, τα χρώματα αποκτούν την πλατωνική τους καθαρότητα.

 Νίκη, 2004. Λάδι, 45 x 58 εκ.
Συλλογή Α.Γ.Ε.Τ. Ηρακλής

Το κόκκινο, το γαλάζιο, το πράσινο, το λευκό λάμπουν ανόθευτα. Ο Δρούγκας δεν νοθεύει ποτέ το χρώμα με αναμείξεις, δεν χρησιμοποιεί ποτέ το κιαροσκούρο. Γι’ αυτό είναι λάθος να παραλληλίζεται με τον άρχοντα του κιαροσκούρο, τον Καραβάτζιο. Το φως στη ζωγραφική του Δρούγκα είναι ελληνικό στην πιο πνευματική του υπόσταση, όπως το οραματίστηκε ο Περικλής Γιαννόπουλος στην Ελληνική Γραμμή. Είναι το φως που ύμνησαν οι ελληνολάτρες ποιητές: ο Σoλωμός, ο Σικελιανός, ο Ελύτης. Είναι το φως του Απόλλωνα δεν αφήνει τίποτε κρυπτόν υπό τον ήλιον. Πουθενά μαυρίλα, πουθενά σκιά απειλητική και φόβος θανάτου. Η ζωγραφική του Δρούγκα μας αποκαλύπτει έναν κόσμο διαυγή, αιχμηρό και πάμφωτο, έναν ιδανικό τόπο μνήμης, όπου βασιλεύει η σιωπή, η γαλήνη, η ενατένιση…»

(Ο κόσμος του Αχιλλέα Δρούγκα
Ένας διαυγής τόπος μνήμης
Μαρίνα Λαμπράκη-Πλάκα
Καθηγήτρια Ιστορίας της Τέχνης
Διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης)

Η ΤΕΧΝΗ ΚΑΙ ΤΑ ΑΝΤΙΚΕΙΜΕΝΑ ΤΗΣ

Ρίτσαρντ Βόλχαϊμ

Η τέχνη και τα αντικείμενά της

Μετάφραση: Γιάννης Παπαδημητρίου

Επιστημονικη επιμέλεια, επιλεγόμενα:

Παναγιώτης Πούλος

Αθήνα, Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών 2009, 445 σελ.

Τιμή 35.00 €, στο βιβλιοπωλείο μας  31,50 €

Η μελέτη Η τέχνη και τα αντικείμενά της, που πρωτοκυκλοφόρησε το 1968 με τον υπότιτλο Μια εισαγωγή στην Αισθητική, αποτελεί χαρακτηριστικό δείγμα της επιχειρηματολογικής δεξιότητας του συγγραφέα. Από τη στιγμή που εκλαμβάνουμε ορισμένα αντικείμενα του κόσμου ως έργα τέχνης, αξίζει να αναρωτηθούμε τι το ξεχωριστό διαθέτουν, όπως και τι το ξεχωριστό χαρακτηρίζει τον τρόπο με τον οποίο σκεφτόμαστε. Όμως, καθώς θέτουμε τα δύο αυτά ερωτήματα, θέτουμε και το γενικότερο ζήτημα της φύσης της τέχνης.

Ο συγγραφέας υποστηρίζει ότι πρέπει να κατανοούμε την τέχνη συγχρόνως από τη σκοπιά του δημιουργού και από τη σκοπιά του θεατή. Καθώς αναπτύσσει το επιχείρημα που θεμελιώνει την κεντρική αυτή τοποθέτηση, εξετάζει και άλλες βασικές έννοιες της Αισθητικής, όπως την έκφραση, την αναπαράσταση, τη σημασία των προθέσεων του καλλιτέχνη, τα στυλ και το ατομικό ύφος, την ερμηνεία και την κατανόηση, την καλλιτεχνική έφεση και την αισθητική στάση, τη σχέση τέχνης και γλώσσας, την κατ’ ουσίαν ιστορική φύση της τέχνης.

Έτσι, μέσα από την αντιπαράθεση ή τη σύμπλευση με ισχυρισμούς που έχουν διατυπωθεί από άλλους φιλοσόφους, θεωρητικούς της τέχνης ή καλλιτέχνες, αναδεικνύεται μια προβληματική που αγκαλιάζει ένα ευρύ φάσμα ζητημάτων, σχετικών με την έννοια της τέχνης και τις επιπτώσεις της στην οικοδόμηση της ζωής μας.


Ο Richard Wollheim (1923-2003) υπήρξε σημαντικός αισθητικός φιλόσοφος και κριτικός της τέχνης του δεύτερου μισού του εικοστού αιώνα. Καθηγητής της Φιλοσοφίας του Νου και της Λογικής και πρόεδρος του Τμήματος Φιλοσοφίας στο University College του Πανεπιστημίου του Λονδίνου από το 1963 έως το 1982, δίδαξε στη συνέχεια στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Συνδυάζοντας με πρωτότυπο τρόπο τις διαδοχικές κατακτήσεις της φιλοσοφικής λογικής με τις επιμέρους συμβολές άλλων γνωστικών πεδίων (θεωρία και ιστορία της τέχνης, ψυχολογία της αντίληψης και ψυχαναλυτικές προσεγγίσεις της τέχνης, κοινωνιολογία και ανθρωπολογία της τέχνης), έδωσε νέες διαστάσεις στην έννοια της τέχνης και ανανέωσε το ενδιαφέρον για έναν κλάδο της φιλοσοφίας, την Αισθητική, που για πολλούς ήταν στείρος.

ΠΕΡΙΟΔΙΚΕΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΣΤΟ ΜΙΕΤ

ΤΑ ΙΣΤΟΡΙΚΑ
Περιοδική έκδοση ιστορικών σπουδών
Τόμος 26ος, τεύχος 50, Ιούνιος 2009

Εκδοτικός οίκος «Μέλισσα» - Μουσείο Μπενάκη
Ιδρυτές: Γιώργος Ραγιάς, Σπύρος Ασδραχάς,
Φίλιππος Ηλιού, Βασίλης Παναγιωτόπουλος
Διεύθυνση: Σπύρος Ασδραχάς, Αγγελος Δεληβορριάς,
Βασίλης Παναγιωτόπουλος
Γραμματεία σύνταξης: Δημήτρης Αρβανιτάκης,
Πόπη Πολέμη
Σύνταξη ευρετηρίου: Πόπη Πολέμη
250 σελ., τιμή 18.00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 15.30  €


Στην πλούσια και πολυθεματική ύλη του τεύχους 50, που μόλις κυκλοφόρησε, συγκαταλέγονται άρθρα και βιβλιοκρισίες για την ιστορία των ιδεών και την ευρωπαϊκή ιστοριογραφία: τη σχέση ιστορικού και κυρίαρχου (Χρήστος Χατζηιωσήφ), τη γαλλική σχολή πολιτικής οικονομίας κατά τον 19ο αιώνα (Άννα Μαχαιρά), τον αντιδιαφωτισμό (Νικόλας Σεβαστάκης), τον Emmanuel Le Roy Ladurie (Ρίκα Μπενβενίστε), τον Henri-Jean Martin (Λουκία Δρούλια), τον Bronislav Geremek (Ελευθερία Ζέη).

Στις απόκρυφες γνώσεις του Mιχαήλ Ψελλού αναφέρεται ο Κατελής Βίγκλας, στην ερήμωση της Aνατολικής Θεσσαλίας κατά τον 14ο αιώνα ο Α. Ρίζος, στον Γεώργιο Σχολάριο ο Πάρις Γουναρίδης, στο αγαλίκι ο Δημήτρης Δημητρόπουλος, στον Αυλέμονα των Κυθήρων −καταφύγιο ιστιοφόρων− ο Γερ. Μ. Βλάχος, στον Friedrich Thiersch και τις απαρχές της Μεγάλης Ιδέας η Μαριλίζα Μητσού, στην οθωμανική μαρτυρία για τις ελληνικές και καραμανλίδικες εκδόσεις του Eυαγγελινού Mισαηλίδη η Ευαγγελία Μπαλτά, στον Eλληνοτουρκικό Πόλεμο του 1897 όπως αντικατοπτρίζεται στον βουλγαρικό τύπο η Yura Konstantinova, στην ανάδειξη του επιχειρηματικού κόσμου από τον ελληνικό κινηματογράφο η Αγγελική Μυλωνάκη.

Το χρονικό (μνήμη Χρήστου Παπουτσάκη, συνέδρια και συναντήσεις), καθώς και οι συζητήσεις (Αλέξανδρος Tενεκετζής, Πόπη Πολέμη, Γιάννης Tσεβάς, Παναγιώτης Nούτσος, Νίκος Mαραντζίδης, Γιώργος Aντωνίου, Ιωάννα Παπαθανασίου, Παναγιώτης Κ. Iωάννου), μαρτυρούν τη ζωντάνια ενός περιοδικού που επιμένει να υπηρετεί τον στοχασμό και την ορθολογική προσέγγιση του αντικειμένου της ιστορίας.


ΕΝΤΕΥΚΤΗΡΙΟΛογοτεχνικό και καλλιτεχνικό περιοδικό
Τόμος 22ος, τεύχος 85, Απρίλιος-Ιούνιος 2009

ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΤΕΧΝΩΝ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
Εκδότης - Διευθυντής: Γιώργος Κορδομενίδης
Ειδικοί σύμβουλοι: Βασίλης Αμανατίδης,
Τιτίκα Δημητρούλια, Νίκος Γ. Ξυδάκης
Σχεδιασμός εξωφύλλου: Άρις Γεωργίου
192 σελ., τιμή 12.00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 10.20 €

Έλληνες ποιητές και πεζογράφοι από το κέντρο και την περιφέρεια συναντώνται και συνομιλούν, μέσω των κειμένων τους, στο νέο, καλοκαιρινό τεύχος του Εντευκτηρίου, πού μόλις κυκλοφόρησε. Μαζί τους, ξένοι συγγραφείς σε δόκιμες μεταφράσεις.

ΠΟΙΗΣΗ - ΠΕΖΟΓΡΑΦΙΑ - ΑΡΘΡΑ: Διονύσης Καψάλης, Κυριάκος Χαραλαμπίδης, Διαμαντής Αξιώτης, Δήμητρα Χριστοδούλου, Γιάννης Ευσταθιάδης, Saskia Sassen, Στέργιος Μήτας, Βασίλης Αμανατίδης, Haruki Murakami, Γιάννης Θεοδοσίου, Jàn Zambor, Κάρολος Τσίζεκ, Μαρία Καραγιάννη, Βασίλης Παπαγιάννης, William Trevor, Σοφία Γιανναδάκη, Κατερίνα Δασκαλάκη, Βαγγέλης Ραπτόπουλος, Σοφία Νικολαΐδου, Γιάννης Καισαρίδης, Κυριάκος Συφιλτζόγλου, Κυριάκος Ευθυμίου, Στέλλα Γεωργιάδου, Κυριάκος Χαρίτος, Sergi Pàmies, Κωνσταντίνος Παλαιολόγος, Μιχάλης Γκέλης, Γιάννης Μαλεζάς, Σάκης Σερέφας, Ελένη Κοσμά, Σταύρος Ζαφειρίου, Ειρήνη Οράτη.

ΒΙΒΛΙΟΚΡΙΤΙΚΕΣ & ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ: Βαγγέλης Χατζηβασιλείου, Τιτίκα Δημητρούλια, Λίνα Πανταλέων, Άκης Δήμου, Δημήτρης Καλοκύρης, Μιχάλης Μερακλής, Θωμάς Κοροβίνης, Θανάσης Ε. Μαρκόπουλος, Νένα Κοκκινάκη, Ρεββέκα Ανδριανού, Μανόλης Ξεξάκης, Γιώργος Ξεινός, Βικτωρία Καπλάνη, Τούλα Κόντου, Ντίνος Χριστιανόπουλος, Δημήτρης Κόκορης, Γιώργος Κορδομενίδης.

ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ: Μάρκος Καμπάνης

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΟ ΕΝΘΕΤΟ: Francois Delebecque


ΑΡΧΕΙΟΤΑΞΙΟ
Περιοδική έκδοση των Αρχείων Σύγχρονης

Κοινωνικής Ιστορίας (ΑΣΚΙ)
Τεύχος 11, Ιούνιος 2009

Επιμέλεια ύλης: Δημήτρης Δημητρόπουλος,
Άννα Ματθαίου, Ιωάννα Παπαθανασίου,
Πόπη Πολέμη
240 σελ., τιμή 15.00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 12.75 €


Σ’ αυτό το τεύχος παρουσιάζεται το πολυσέλιδο αφιέρωμα «Αποτυπώσεις του Μακεδονικού Ζητήματος», στο οποίο γράφουν οι Τάσος Κωστόπουλος, Γιάννης Παπαδόπουλος, Γιώργος Κουμαρίδης, Ρίκη Βαν Μπούσχοτεν, Σπύρος Καράβας, Στρατής Μπουρνάζος, Αθηνά Σκουλαρίκη και Λεωνίδας Εμπειρίκος.

Ακόμη, στις άλλες σελίδες του περιοδικού φιλοξενούνται κείμενα των:
Ηλία Τσαουσάκη, Μαρίας Ηλιού, Δημήτρη Παλαιολογόπουλου, Σπύρου Ασδραχά, Τάσου Σακελλαρόπουλου, Διονύση Καψάλη, Παντελή Μπουκάλα, Γιώργη Κολιόπουλου, Γιώργου Κουμαρίδη, Αγγελικής Χριστοδούλου, Ιωάννας Βόγλη, Στάθη Παυλόπουλου, Νίκου Τσικρίκη και Θ. Χ. Θεοδώρου.

«Πολίτες μιας χώρας πληθυντικής, που ακόμη πασχίζει να χαίρεται ως πλούτο την ποικιλία των ανθρώπων που βρέθηκαν να την κατοικούν, ελπίζουμε να προσφέρουμε στους φίλους του περιοδικού ένα κόμη ευπρόσδεκτο αφιέρωμα. Πεπεισμένοι, στη τροχιά του Φίλιππου Ηλιού, ότι στα δικαιώματα του πολίτη συγκαταλέγεται και η γνώση της ιστορίας του και ότι προϋπόθεση της ιστορικής γνώσης είναι ασφαλώς η απροκατάληπτη έρευνα και αυτών των διακεκαυμένων ζωνών που έχουν επικαλυφθεί από σωρεία μυθοποιητικών παραχαράξεων, επιστρέφουμε, 60 χρόνια μετά το τέλος του Εμφυλίου, στο κύριο θέατρο των επιχειρήσεων και τους χειμαζόμενους τότε, για πολλοστή φορά, πληθυσμούς της Βόρειας Ελλάδας.

Κατατίθεται έτσι μία πρώτη συμβολή με αρχειακές αποτυπώσεις του Μακεδονικού Ζητήματος από τον Μεσοπόλεμο ως τα πρόσφατα χρόνια, αλλά και φωτογραφικές αποτυπώσεις της μακεδονικής ενδοχώρας, με τα βουνά, τις λίμνες, τους κάμπους και τα ρημαγμένα χωριά που κατέγραψε ο φακός συνεργατών του περιοδικού την τελευταία δεκαετία. Ευκαιρία όλα για αναστοχασμό, ενώ, πλάι στις γνώριμες στήλες, ακολουθεί και μία πρώτη κατάθεση χρέους στη μνήμη του Άγγελου Ελεφάντη, που εκείνος μας έμαθε, με τον δικό του τρόπο, να αναψηλαφούμε κριτικά την ιστορία.»

(Από το Αρχειοτάξιο)

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚέΩΝ ΠόΛΙΣ
ΙΣΤΟΡΙΑ, ΓΡΑΜΜΑΤΑ, ΤΕΧΝΕΣ, ΕΠΙΣΤΗΜΕΣ
Περίοδος τρίτη, τεύχος 05/28, Ιούνιος 2009

ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΕΠΙΧΕΙΡΗΜΑΤΙΩΝ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ
Εκδότης: Νίκος Ευθυμιάδης
Διευθυντής: Ιορδάνης Καϊσερλίδης
Συντακτική επιτροπή: Γιώργος Αναστασιάδης,

Άρις Γεωργίου, Ιορδάνης Καϊσερλίδης,

Κώστας Μπλιάτκας, Ηρακλής Παπαϊωάννου,

Γρηγόρης Πασχαλίδης, Ματούλα Σκαλτσά,

Πάνος Τζώνος
Εικονογράφηση / φωτογραφίες: Άρις Γεωργίου,

Νώντας Στυλιανίδης

84 σελ., τιμή 10.00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 8.50 €

Στο περιοδικό Θεσσαλονικέων Πόλις (τεύχος 05/28) φιλοξενούνται δύο εργασίες που αναφέρονται σε αντίστοιχα μνημεία της Θεσσαλονίκης. Η μία περίπτωση αφορά έναν υστεροαρχαϊκό ναό που αποδίδεται στη λατρεία της Αφροδίτης, του οποίου τα υπολείμματα βρίσκονται στην πλατεία Αντιγονιδών. Η άλλη περίπτωση αφορά τις «Μαγεμένες» ─γνωστότερες, ίσως, ως Incantadas─, τις «Καρυάτιδες», θα ’λεγε κανείς, της Θεσσαλονίκης. Την πρώτη εργασία παρουσιάζει ο Γεώργιος Καραδέδος, αρχιτέκτονας - αρχαιολόγος, αναπληρωτής καθηγητής Α.Π.Θ., και την δεύτερη ο Άρης Παπάζογλου, αρχιτέκτονας.

Στις μόνιμες στήλες του περιοδικού φιλοξενούνται κείμενα των Νίκου Ευθυμιάδη, Κώστα Μπλιάτκα, Γιώργου Αναστασιάδη, Σταυρούλας Σηφάκη, Άγι Παπαδόπουλου, Γρηγόρη Αμπατζόγλου, Λίνας Μυλωνάκη, Ευμορφίας Καραμπατάκη, Βενετίας Γαζίλα, Αναστάσιου Ομ. Πολυχρονιάδη, Γιώργου Κορδομενίδη, Ζωής Γοδόση, Άρι Γεωργίου, Ιορδάνη Καϊσερλίδη και Νικολέττας Ξούρη.

ἐν ΒόλῳΤριμηνιαία περιοδική έκδοση Δήμου Βόλου
Τεύχος 31, Οκτώβριος-Δεκέμβριος 2008

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΙΣΤΟΡΙΑΣ ΚΑΙ ΤΕΚΜΗΡΙΩΣΗΣ ΒΟΛΟΥ
Υπεύθυνος έκδοσης: Απόστολος Φοινικόπουλος
Υπεύθυνη ύλης - Συντονισμός έκδοσης: Αίγλη Δημόγλου
Επιμέλεια ύλης: Γιάννης Κουτής
Συντακτική επιτροπή: Βέρα Βασαρδάνη,

Λέων Μουρτζούκος, Αιμίλιος Σουβατζής
114 σελ., τιμή 5.00 € / στο βιβλιοπωλείο μας 4.25 €

Σε έναν από τους σημαντικότερους αρχιτέκτονες του 20ού αιώνα, τον Δημήτρη Πικιώνη, είναι αφιερωμένο το 31ο τεύχος του περιοδικού ἐν Βόλῳ που κυκλοφορεί. Η επιμέλεια του αφιερώματος ανήκει στην Μάρω Καρδαμίτση-Αδάμη, καθηγήτρια του Εθνικού Μετσοβίου Πολυτεχνείου και υπεύθυνη των Αρχείων Νεοελληνικής Αρχιτεκτονικής του Μουσείου Μπενάκη. Ο Δημήτρης Πικιώνης, που την προηγούμενη χρονιά συμπληρώθηκαν 40 χρόνια από τον θάνατό του, σύνδεσε το όνομά του με τον Βόλο, καθώς υπήρξε ο αρχιτέκτονας που σχεδίασε το Δημαρχείο της πόλης.

Στις σελίδες του περιοδικού δημοσιεύεται πλούσιο υλικό από το Αρχείο Δημήτρη Πικιώνη, που για τις ανάγκες της έκδοσης παραχωρήθηκε από το Μουσείο Μπενάκη, ενώ το πολυδιάστατο έργο του αρχιτέκτονα, ζωγράφου και διανοούμενου φωτίζουν κείμενα καθηγητών αρχιτεκτονικής που μελέτησαν το έργο του, όπως οι Παναγιώτης Τουρνικιώτης, Γιώργος Τζιρτζιλάκης, Αριστείδης Αντονάς, Ζήσης Κοτιώνης, Μαίρη Καρδαμίτση-Αδάμη, Αλέξανδρος Ν. Παπαγεωργίου και Δημήτρης Φιλιππίδης, ενώ η μουσειοπαιδαγωγός Μαρία Σπανού μας παρουσιάζει την περιπέτεια της στέγασης του Δημαρχείου Βόλου.